淮北花鼓戏据传溯源于明初。又有记载产生于20世纪30年代。
淮北花鼓戏的原始形式是当地汉族民间的小型歌舞。劳动人民在农闲季节里籍以自娱，有时在进行这些民间小唱时，伴以舞姿。这些舞姿都是根据民歌的内容，模仿生产生活上的动作编成。后来，在舞蹈上又吸收一些民间杂技，如“四门八叉”、“顶人”等，使舞蹈加强了动作性，更加吸引人。同时编唱了一些有故事情节的小段子，如西厢段三国段等，并渐渐由唱短段到唱长段，从一人单唱到两人表演（一丑一旦都由男子扮演）。后来，又经过花古戏人的长期实践，在内容上改变了唱本故事，开始演唱连台本戏，演员也随之增多，唱腔及表演艺术逐步提高，到解放后，达到了丰富多彩，日益完美的地步。
淮北花鼓戏唱腔大体上分两大类，一类是用于“八句子”和单出戏的专用调，如“货郎段”“西厢段”“黑驴段”等，旋律抒情优美，上下句对称整齐，组织比较严谨；另一类是用于正本戏的板调，如“平板”、“寒板”等。叙述性强，变化 灵活，富于表现力。
淮北花鼓戏的唱腔哀婉缠绵，低徊流转。尤其“寒调”，唱来如泣如诉，如哀如叹，别具一格，极富个性。民间向有“花鼓戏难学、难唱、又难听，听过三天，迷上就不轻”之说。乐多哀音，行腔幽婉低徊。可谓原汁原味民间俚俗戏曲音乐的活化石。
改革开放以后，淮北花鼓戏渐趋式微。现仅存的周钦全这一花鼓班，于2005年5月解散后，至今再没有组织过演出。淮北花鼓戏这一古老、稀有而又极受淮北地区民众喜爱的地方戏曲剧种，行将面临彻底灭绝的境地。抢救、保护这一不可再生珍稀文化资源的任务已迫在眉睫，十万火急，刻不容缓！
加强非物质文化遗产保护对继承和弘扬优秀传统文化，推动社会主意先进文化建设具有重要意义。淮北花鼓戏是濒临失传的民族戏曲艺术，有着广大的受众面，深受广大群众热爱，淮北市多样措施加以发掘、抢救，保护健在老艺人，保护珍贵的文化资源，发挥他们传帮带的作用，培养花鼓戏新人，传承和发扬淮北花鼓戏艺术，建立完整、系统的淮北花鼓戏艺术资料，成立专门机构，保证资金投入，让淮北花鼓戏这一艺术奇葩更加艳丽，使优秀的民族艺术绽放出更加灿烂的光彩。
